Какие они, "Особые отношения" у Дугласа Кеннеди, и как нелегко бороться с послеродовой депрессией.

Дуглас Кеннеди приковал  меня к себе на  целую неделю. Когда попадаешь в такую западню,   реальная жизнь вокруг тебя замирает. Ты  бросаешь все домашние хлопоты,  не ходишь в гости,  односложно отвечаешь на все вопросы  близких и подруг. Ты просто отгораживаешься от  внешнего мира. Последние  2 суток мои ночи вообще сократились до минимума, не могла не дочитать очередной роман «Особые отношения».  

Это уже 4 книга этого автора, которая лишает  меня временно всяких мыслительных функций.

Чем интересно было для меня это произведение? Прежде всего,   необычной ситуацией,  в которую попала женщина из-за послеродовой депрессии. Как трудно  и  с какими  последствиями из нее выходила. На западе это распространенное явление,  налажена  методика  лечения в стационаре и за стенами подобных учреждений. Когда поделилась,  прочитанным,   со своей знакомой,  она мне совершенно  справедливо сказала, что это не наша тема. У нас женщины не избалованы вниманием и заботой медиков и собственных мужей, поэтому  весь  груз ответственности по уходу за ребенком берется на плечи ими,   в основном, единолично и несется. Ключевое слово активных действий: «Надо!».  Очень поучительная история, когда  женщина под действием усталости говорит, что попало. И как  легко ей это потом припомнить. Насколько важно в жизни уметь себя сдерживать и контролировать.

Чем еще зацепила книга  Дугласа Кеннеди? Познакомилась с судебной системой,  работой социальных служб, больше узнала о менталитете  англичан   и американцев. При всей видимой заботе о детях,  женщина, ушедшая в декретный отпуск,  остается незащищенной от работодателя.

Как мало времени  дается женщине на общение со своим маленьким ребенком. Работа и карьера,   независимо от желания, остаются на первом месте. Очень поучительная история о том, что встречать  человека все же нужно не по одежке… Пример невзрачный  на вид «как бумажный стаканчик» адвокат Найджел Клепп, единственный, кто  сумел помочь героине,  38-летней  американке  Салли Гудчайлд.  Тогда как респектабельные,  подчеркнуто уверенные в себе коллеги, показали  себя далеко не с лучшей стороны.

Совершенно неожиданными для меня были «особые отношения», сложившиеся между двумя талантливыми журналистами  Салли и Тони Хоббс. Они бесстрашно вели репортажи из «горячих точек», но не смогли  построить семейную жизнь.  Там нужно было быть чрезвычайно честными, а  в современном обществе это было не предусмотрено, по крайней мере,   одной из сторон.

За какую бы тему не брался писатель Дуглас Кеннеди, ему все удается. Так завлечь, что даже после прочтения очередного романа, будешь еще долго находиться  в его власти.  Он  умеет создавать напряжение, заставить переживать, негодовать, провоцирует невероятные  пиковые ситуации. И это не только мое мнение. Книги Дугласа Кеннеди  переведены на 22 языка мира, являются бестселлерами.  Он обладатель «Ордена искусства и литературы», Гран-при дю Фигаро. Во Франции одна из его книг стала бестселлером №1 в 2011 году. Его произведения экранизируют лучшие режиссеры. Я же буду ждать новых книг в своей библиотеке, чтобы вновь   погрузиться в волшебный сон, уносящий от реальной действительности. ТЧ

Лучшие голоса на самом ярком проекте 1 канала "Голос". Великая битва продолжается.

Я стала поклонницей проекта  первого канала «Голос» с первого «слепого» прослушивания первого сезона. Писала  свои заметки после каждого выхода шоу в эфир. Думала в этом, втором  сезоне  будет утрачена новизна и интерес. Но как я ошибалась. Как только наступала пятница, с   волнением ждала вечера и пропадала у телевизора безвозвратно. 

Что касается  правил конкурса  мало что изменилось, кроме права наставников «спасти» хорошего исполнителя своего коллеги. Чем и воспользовались  члены уважаемого жюри при первом возможном случае. В этом сезоне опять был значительный конкурс. Свои заявки прислали более 11 тыс.  вокалистов. Около сотни  попытали свое счастье на сцене. 56  продолжили борьбу за внимание наставников и зрителей.

Вначале у меня были опасения: будет ли проект конкурентоспособным по сравнению с первым  сезоном,  удастся ли организаторам найти достойных вокалистов? Но уже первое «слепое» прослушивание убедило, что  опасения напрасны.  Отметила, что география участников стала намного шире. В  конкурсе  приняли участие даже  иностранцы. Кроме интересных голосов в проекте нашлось место и  невероятным  историям. Не могу забыть девушку сироту, которая зарабатывает на жизнь пением в электричках. А слепая певица из  социального учреждения, боль которой смог услышать Александр  Градский. Он не сумел сдержать нахлынувших чувств и вообще раскрылся, как  очень ранимый человек. По прежнему давал дельные профессиональные советы тем, кто выбывал из проекта. Очень часто угадывал пол,  возраст, даже национальность певца. Уважать его я стала еще больше.

А история не профессионального  талантливого  исполнителя, врача по профессии, который  принял участие  в  проекте   во второй раз. Чтобы смягчить  очередную неудачу,  Дима Билан спел с конкурсантом одно из произведений. Это было здорово.

 Узнали и уникальную историю об известном только  профессионалам певце, который никогда нигде не «светился»: ни  в конкурсах, ни на телевидении. Но, его смело  можно назвать  одним из феноменов  российской эстрады. И опять коварная мысль, что мир шоу-бизнеса куплен, ангажирован.Нам предлагают  чаще  всего суррогаты вместо настоящего искусства. Так и хочется спеть: «Люди мира, на минуту встаньте…» и прекратите  музыкальный  беспредел.

Ярким событием на проекте  для приднестровцев стало участие в нем нашего земляка из Рыбницы  Виктора Балан. Он последним выступал  в финальном 6 выпуске и был выбран  с легкой руки Градского  Биланом.

Несколько слов о конкурсантах. Среди них  явно есть звезды. Потрясающие голоса, великолепные данные. Многие с  большим стажем выступлений на разных сценах, но  далеко от общедоступных  зрителю площадок. Буду с нетерпением следить за  их борьбой.

Наставники. Для меня абсолютным  авторитетом остается  Александр Градский. Леонид Агутин,  в этом сезоне не проявляет  явной активности.  Возможно,  осторожничает, чтобы не просчитаться.  Все вместе, на мой взгляд,  пропустили несколько классных вокалистов.

Из досадных недоразумений: комментарии,  обмен мнениями наставников, которые,  думаю,  не предполагали, что  были озвучены на экране. Общение  порой  шло в  нелицеприятных выражениях  со словами-паразитами  типа «ни одной хреновой ноты», «блин», «а морда» и  т. Д.  Не к лицу мэтрам так выражаться. Стоит телевизионщикам  предупреждать о съемке не в слепую. И еще несколько слов о наставниках, которыми возмущалась почти весь прошлый сезон.  Дима Билан,   на мой взгляд,  по -прежнему импульсивный, эмоциональный,   не всегда делает правильный выбор. Не изменилось,   казалось бы,  и мое  отношение к Пелагее. 

Слишком яркие  эмоции, ужимки,  которые продолжают раздражать. Единственный плюс: в этом сезоне меньше шокировала своим внешним видом. Все   отборочных туров   в  одном и том же. У меня даже возникла догадка: не снимали ли проект  в  один и тот же день? Подлил масла в огонь сюжет местного ТВ, в котором говорилось, что весть об успешном выступлении земляка пришла   в Рыбницу раньше, чем  это видели  по  первому каналу все телезрители. Но как бы я не относилась к  этим  двум наставникам, каково было мое удивление, когда на поединках лучшими дуэтами были подопечные Димы Билана и Пелагеи. 

Совершенно не понравились, не произвели впечатления  выступления  участников команд  Градского и Агутина.  Александр Градский  даже  изменил свое отношение  к  хореографическим элементам, постановочным  моментам выступления. Но главное, мне кажется,  дело в подобранном репертуаре, а может быть в выбранной стратегии.  Билан и Пелагея,  похоже,  включили тяжелую артиллерию. Выставили  одних из самых талантливых  подопечных своих команд.  Ради удовольствия слушать и созерцать дивные произведения в дивной интерпретации, на карту поставили все. Рисковали своими королями и королевами. Мэтры  постарше придержали лучшие силы, отрабатывают концепцию не на вылет, а на победу. Как знать!? Но я была покорена  дивными голосами Нодара Ревия и Георгия Меликишвили, Вадима  Азарх и Марселя(Виталий Макарян), Гела Гурали и Полины Конкиной. Очень радовалась, когда Градский  «спас» вокалистку и забрал в свою команду. Если такие великолепные дуэты радовали нас в первый день битвы, что ожидать в  последующие? С нетерпением  ожидаю пятницу и ни за что не пропущу, чтобы не случилось в мире, окружающей среде или в личной жизни. ТЧ

Какая она, любовь до гроба?Блистательное открытие 44-го театрального сезона в Тирасполе.

Наконец-то после разочарований  нескольких последних театральных  сезонов в Государственном театре  им. Аронецкой, вспыхнул  яркий свет рампы. Закрывали 43-ый и открывали 44-ую веху в истории  театрального искусства Тирасполя  спектаклем режиссера из Санкт-Петербурга Анатолия Стрельникова «Зовите меня Эвой». Пьеса,  в оригинале,  «Любовь до гроба» была написана  итальянским драматургом Альбо Николаи. На мой взгляд,  это название более точное  определяет и  содержание,  и идею самого произведения. Российский режиссер  дополнил  действие одной сценой и  таким образом изменил даже жанр. Уже не трагикомедия, а просто комедия. 

И мне это больше нравится. Ну не стоит    расправляться с женщиной, хоть и  в виде манекена. Это слишком не по-мужски. 

 Не буду раскрывать все карты,  о чем спектакль, только несколько деталей. Конечно же   пьеса о любви:  безбашенной, всепоглощающей, которая хочет  властвовать все 24 часа в  сутки. Такова главная героиня Эва. Чтобы это понять главному герою Бруно пришлось пройти через много испытаний:  больницу, тюрьму,  дурдом. Любовь очаровательной  блондинки Эвы – это  стихийное бедствие и не каждому мужчине удается с ним справиться. Спектакль умный, философский, многие диалоги хочется запоминать и цитировать

- …Ты говоришь, что ненавидишь его, а сама его ревнуешь.

- Это не ревность. Мужчина, который был моим мужем, должен по-прежнему принадлежать мне одной. И если он меня больше не любит, поверь мне, к сожалению, другого выхода нет… ( речь идет об убийстве  мужа Марио)

И еще одно откровение.

 - … Я против насилия.

- Я тоже. Я участвую во всех демонстрациях против применения силы, я ношу плакаты, выкрикиваю лозунги… Однажды во время сидячей забастовки я даже укусила за ногу полицейского… Но если надо, так надо… (в продолжении темы убийства мужа).

И еще один диалог   между Эвой и Бруно.

 «…Если бы она вас хоть капельку любила, она не повесила бы трубку сразу, как только узнала, что вы тюрьме…» упоминается подруга   Бруно Джулиана.

Дискуссия в психиатрической клинике.

«…Но почему, когда человек говорит правду, его принимают за   сумасшедшего?

- Так устроен мир, мой бедный друг. Но это очень полезные испытания, в результате которых люди становятся морально более выносливыми. Благодаря этому испытанию у вас будут крепкие нервы, и вы будете лучше подготовлены к жизни…»

«Не странно ли?... Все мы лжем, а после верим в собственную ложь так искренне, что уже забываем, что лжем…»

Спектакль удивляет своим невероятным сценический действом. Прежде всего мастерством актеров и великолепным  пластическим решением  практически всех сцен. Как по разному ведут себя в  воображаемом автомобиле мужчина и женщина. Полное погружение в водоворот событий с первых минут.

 Поражает великолепная   хореографическая подготовка    художественного руководителя и артиста   Дмитрия  Ахмадиева и его партнерши  Людмилы Тульчинской.  Их пластический этюд любовной сцены потрясающий. Дмитрий Ахмадиев в этот вечер (19 октября) был неподражаем. Это было  вдохновение, полное перевоплощение. Трудно даже описать, что он делал на сцене. Это был  танец, полет, импровизация. Людмила Тульчинская  тоже восхищала грацией и красотой. Единственный персонаж, которому еще предстоит поработать над своим образом- это Марио, артист Юрий Головацкий. На фоне блестящих работ  своих коллег он пока проигрывает.

Надо отдать должное художнику. Великолепные разборные, трансформирующиеся декорации. Отличный  режиссерский  ход: человек в черном,  под ритмичную музыку помогает их  подготовить к очередному сценарному действию. На сцене господствует минимализм. Достаточно поменять  цветную шелковую драпировку и вот вы из больницы попадаете в шикарные апартаменты. 

Помогает создать прекрасное настроение на протяжении всего спектакля и сохранить невероятную динамику,  музыка. Не знаю, как по содержанию, но  по  стилю она давала положительный импульс  не только актерам, но и зрителям, вовлекала в фейерверк эмоций.

Замечательное начало пред юбилейного,   44 театрального сезона. Уже в ноябре нас ожидают новые премьеры. Как хочется, чтобы  спектакль «Зовите меня Эвой», начал новый отсчет ярких, запоминающихся театральных вечеров. ТЧ.

Не выдуманная история. Сотни загубленных душ.Власть бизнеса и криминала в сериале "Станица".

Магическая фраза «основано на реальных событиях»  и я уже на несколько недель привязана к телеэкрану. Сериал режиссера  Владимира Шевелько «Станица» завоевывает внимание с первых  минут и держит тебя все время   в напряжении. 

События развиваются центростремительно. Причем ты понимаешь отсутствие логики  в поступках главной героини, но все равно переживаешь. Беззаконие и беспредел   царят в станице  Лощинской. Здесь все куплено: милиция, суд, социальные учреждения, журналисты, казаки, священнослужители. 

Всякое сопротивление злу насилия – подавляется. Люди живут в постоянном страхе.  Потому что инакомыслие   карается смертью. Показательны выборы. На камеру ратуют за  криминальную семейку бизнесменов Волковых, а в бюллетенях вычеркивают ненавистные имена. И  все –таки второй тур состоится. Как это? Все куплено. Самое страшное, что такова наша действительность.

Хочется остановиться на  известной семейке. Красивая сильная умная Надюша все время рассказывает о своей не простой жизни.

 И как несправедливо сидела, и как  начинала бизнес, и как в юности один на один встретилась с  реальной волчицей и усилием воли ее победила. Она  любит и защищает свою семью. Вот только какими средствами? Все время хочется понять знает ли  она про злодейства, которым попустительствует. Об ее волчьей хватке узнаем  только после того, как  похоронила мужа. Блестяще  главу клана сыграла  Нина Усатова. Думаю, это одна из ее лучших ролей. 

Волковы-сыновья: статные, красивые, умные. Старший  характером в мать, младший  - мягкотелый в отца. И не сразу  понятно,  каково  их личное участие  в  творящихся беззакониях: изнасилованиях и убийствах. Но это до поры до времени.  Особенно мне понравился  Максим Дрозд. Он играет умного, предприимчивого, жестокого  главаря банды и карты  раскрывает  не сразу.

Тех, кто пытается  противостоять вселенскому злу не так уж и много. Это одиночка-снайпер, это начальник милиции соседней станицы  и его боевые товарищи,  «Путинские журавли» в Москве.  Показательно,  как  боевая выучка помогает  развитию событий в позитивном направлении. Что касается главной героини  Марины Горобец в исполнении Марии  Шукшиной, у меня много вопросов. 

В ее поведении нет логики. Хочет найти  дочь, но "зависает" в  волковском  бизнесе и не понятной любви.  Все время пытается изобразить бесстрашие, которое всегда приводит к плачевным результатам. Не просчитывает шаги вперед, «подставляет» людей. Ее манера поведения не соответствует сложившимся обстоятельствам, напоминает совершенно других женщин в других сериалах.

Но в целом «Станица» достойное,  страшное своей правдой, произведение. Говорят  дело  семейки, послужившей прототипом для фильма,  еще рассматривается в суде. Самое страшное, что такие «кланы» рождаю чудовищ, которые готовы на все ради денег. Жестокое  убийство 12 человек, в том числе женщин и детей,  и 200 заявлений от жертв насилия – реальные факты. Хорошо, что об этом  хоть  начали говорить языком художественного произведения. ТЧ

Кофе, вода, талант и вдохновение. Кофейные этюды Анны Прониной.

Культурные события,  кроме прочих достоинств, расширяют кругозор. 

Посмотрела  выставку Анны Прониной «Приднестровье с ароматом кофе. Кофейные этюды.» и  начала штурмовать интернет. Кого называют кофеджио? В чем особенности техники кофе? Почерпнула для себя много нового и интересного. Узнала, что создают произведения  с использованием и  растворимого, и гранул, и заварного кофе, разной степени крепости. Что из  этого получается наглядно увидела в картинной галерее детской художественной школы им. Фойницкого.

На выставке 21 произведение и то, что они с ароматом кофе -большое преувеличение. Все картины  под стеклом. На них знакомые приднестровские пейзажи и памятные места.  «Дом Трубецкой. Каменка», «Костел. Слободо -Рашков», «Костел. Рашков», «Старая мельница. Белочи», «Башня ветров. Строенцы», «Старая синагога. Рашков», «Камень Кармелюка. Валя-Адынка», «Дом Маргариты  Шагинян. Григориополь». «Бендерская крепость». 

Считаю, что  эта техника идеально подходит для  изображения «старины глубокой».  Эти восхитительные переходы от  кремового до  темно-коричневого с крупинками  напомнили мне картины старых мастеров, Например  произведения Фрагонара. Такой же эффект старения создавали и  фотографы, использовали  натуральный краситель сепию. Про нее как-то писала.  Эти работ мне очень понравились, от них невозможно было оторвать взгляд. Они возвращали нас в другие века. И как хорошо, что современная художница  Анна Пронина обратилась к этой  теме. Неизвестно,  сохранит ли потомкам  время эти исторические свидетельства прошлых веков.

Городские здания: «Театр» в необычной перспективе, «Дом советов» в оригинальном ракурсе, «Памятник Суворову» в непривычной гамме, «Храмы Рыбницы» в сконцентрированном виде,  предстали совершенно  в ином свете,  благодаря технике кофе. При всех достоинствах, мне они показались скучными.

Я вообще    последние годы  стала  больше  любить пейзажи. Те, что увидела на выставке,  покоряют своей необычностью. «Днестр. Каменский район», «На берегу Днестра. Рыбница»,  «Улица у реки. Рыбница», даже промышленный пейзаж смотрятся  стильно, как на старых фотографиях.

Но здесь, безусловно,   и творчество,  и оригинальное видение   талантливого художника. Читала, что в основном техника  кофезаль  используется на бумаге. На выставке Анны Прониной- холсты. Объем, и особую пикантность создают сгустки  кофейной гущи. Видимо, художница ушла дальше   своих коллег по  кофейному творчеству. Кофе, вода, вдохновение и талант способны рождать уникальные произведения. Слово «шедевры» приберегу для последующих выставок, чтобы было к чему стремиться. ТЧ

Вместе весело шагать..."Вперед" совершенно верное направление для художника Игоря Сова и мастера резца Сергея Смешко.

Я уважаю стремление людей  творить  и  восхищаюсь их смелостью выставлять свои работы на  всеобщее обозрение. Они не боятся критического взгляда.  Возможно потому, что  у нас  принято  всех  творцов только поддерживать. 

 Выставка в доме-музее академика Зелинского  в этом плане показательна. На ней представлены произведения любителей. Это больше 60 живописных работ человека  мужественной профессии - подполковника милиции в отставке  Игоря Сова и около 2 десятков образов  в  дереве, камне и гипсе представителя рабочей профессии   Сергея Смешко. Уважаю людей с «золотыми руками». Это про  мастера резца. Понравились  его работы «Красная фигура», «Старичок -лесовичок», «Птица», замечательный подсвечник с купидонами. У мастера есть  потенциал, но  и есть  над   чем работать: нарабатывать коллекцию.

 

А вот живописцу Игорю Сова посоветовала бы сделать более качественный отбор своей огромной,  для любителя,  галереи  художественных образов. Иногда оригинальные полотна теряются в массе  посредственных. 

Свою художественную манеру  живописец  определяет, как авангард и импрессионизм. 

Я бы вспомнила наивное искусство-это весь цикл военных сюжетов, а также  национальную молдавскую школу с  ее народными темами и  палитрой. Пожалуй эти произведения   более  интересные. Хороши «Украинские колядки», «Ковры». 

Очень понравились колоритные  картинки на шелке.

 Не «выстрелил» цикл «Исчезающий Тирасполь»-мрачный и тяжелый. Живопись настолько плотная, что, например,  в картине «Рыбаки на фоне Бендерской крепости», самих-то любителей с удочками и не нашла. Очень озадачило самое большое полотно «Символ веры» с приклеенными  пионерскими значками. По-моему перебор. 

Хотя  от современных художников еще и не то можно ожидать. 

У совместной выставки название «Вперед!»,  очень символическое.  Творческим личностям всегда есть к чему стремиться. Главное не останавливаться,  а искать свой путь   в искусстве, свою индивидуальность. 

ТЧ