Хореографическое воплощение литературных героев.Главный танцевальный проект на первом канале продолжается. 30 мая.

И вновь  суббота и долгожданный проект  на   Первом канале  «Танцуй!» опять не  выходит в эфир вовремя. Вместо 18.15  согласно  программе,  в 23.00. Редкий телезритель смог  досмотреть выпуск до конца. Мне это удалось, но с трудом.

Очередной конкурсный день проекта «Танцуй!»(30мая) был посвящен литературным героям. На мой взгляд,   не простая  задача. Согласитесь: у каждого свой Евгений Онегин и своя Анна Каренина. У некоторых пар была задача еще сложнее. Девушки  были  двойниками одного из героев.

 Открыли  эту  литературную страницу  проекта Диана Эстада и Эльдар Тагиров с очень трогательной историей о  принце и розе по мотивам Экзюпери «Маленький принц». Это был очень интересный танец и как отметили члены жюри: «100% попадание  в образы».Замечательные декорации. Маленькая планета выглядела волшебно. Все в танце было «ладно и гармонично». Пара получила высшую оценку   20 баллов. Начало  было обещающим.

Не разочаровала и следующая пара Кейко Ли и Борис Шипулин. Им выпал жребий представить роман Толстого «Анна Каренина». .Хореограф,  взяв за основу аргентинское танго,  очень рисковал. Классика    была представлена  в  неожиданной форме. Это было несколько минут настоящего безумия. Невероятные  поддержки «красивые и много», настоящие страсти. Я не ожидала от Кейко Ли такого  невероятного   преображения. Она мне показалась  невесомым  эльфом, порхающим по сцене в руках сильного партнера. Замечательно и неожиданно.

Еще одно  произведение русской классической литературы  «Евгений Онегин». Думаю, что перед хореографом Дмитрием Залесским и танцорами Елизаветой Андреевой и Тимуром Очиловым стояла еще более сложная задача. Трудно было за несколько минут представить разные этапы отношений между Татьяной и Онегиным. На мой взгляд,  не очень удачно была подобрана музыка:  современный романс « Мне кажется, что вы  больны не мной..».  Опять у классической  литературной основы была  не классическая хореография. Даже Раду Поклитару «был в шоке». Разные стили: от  контемпорари  до  нижнего брейка. Кстати  этот брейк был  виртуозным. Из-за «не попадания в образ» пара получила только 18 баллов.

Сложнейшую задачу нужно было  воплощать Виктории Чепакиной и Константину Мякинькову.   Кто не читал «Дориана Грея» Оскара Уальда. У героя 2 лица, 2 сущности. На портрете и в реальной жизни. И все это нужно было показать. Очень эффектно закончился номер.  Портрет был объят пламенем. Мне лично номер понравился.   Так же как и Хрусталеву, который  прокомментировал  танец, как  «крутой, смотрибельный, со спецэффектами». Однако, общая оценка 16 баллов, на мой взгляд, была слишком низкой. Самым категоричным был Раду Поклитару: «Самое плохое выступление. Актерский провал». Почему не учли важный нюанс. Девочке пришлось  изображать юношу, как впрочем,  и в следующем танце. И это не так и просто.

Следующая тема Ильф и Петров «12 стульев».Роман Десятков –Остап Бендер. Киса Воробьянинов - Светлана Камбур. Какая несправедливость! На этот раз классика была пересказана языком танца контемпорари. Запомнились пальчика на стульях и пару элементов,  больше ничего не задержалось в памяти. Дуэт  получил 18 баллов.

Чеховская «Чайка»  так же была слишком трудной для хореографического воплощения. Похоже и танцоры  Екатерина Милованова и Дмитрий Юдин были плохо знакомы с этим произведением. Отвечали на вопрос по содержанию очень туманно. Сетовали, что на постановку номера выделялось только 3 часа. Этот танец не вызвал во мне никаких эмоций. Хрусталев даже пошутил, что  «герои –это чайка и орнитолог».  В общем «Чайка» погубила пару.  Танцоры получили  минимальное количество баллов 15.И даже щедрый Хрусталев поставил 4 балла, как впрочем,  и предыдущей паре.

А вот следующий танец мне было трудно оценить, я  плохо знакома с героями  Стивенсона «Доктор Джекилл и Мистер Хайд». На сцене нужно было рассказать о раздвоении личности. Очень сложная психологическая задача. По мнению большинства  членов жюри с этим перевоплощением  Лариса Полунина и  Андрей Калугин справились на 18 баллов. Достойно, четко, контактно». Хотя,  по мнению Раду Поклитару  танцорам «раскрыться не удалось». Видимо сверхзадачу выполнить не так и просто.

«

 Победили  предубеждения ,   суеверия и получили за воплощение Булгакова «Мастер и Маргарита» 20 баллов Анна Единак и  Александр Могилев. Хрусталев определил хореографию, как «интереснейшую». Вячеслв Кулаев  «как потрясающий номер и такую же хореографию».Раду Поклитару  признался, что «хочется к чему-то придраться, но все замечательно».

А далее была   красивая пара Екатерина Гончарова  и Форбес Иорданес. Медуза Горгона и Персей. Если честно,  на танец внимания не обратила. Любовалась фактурным Форбесом. Что за  поддиумные проходки были у танцоров – не поняла замысла хореографа. Кулаев тоже подчеркнул «вольное прочтение». Раду Поклитару   подчеркнул  «фирменность,  мировой уровень танца». Жюри к этой паре было благосклонно и оценило 20 баллами.

На сцене вновь русская классика.  «Преступление и наказание» Достоевского. Старуха и Раскольников. Елена Лузина и Стас Литвинов. Экран, тень, топор. Депрессивно- гнетущая концовка. Хореография хип хопа на мой взгляд была спорной, но у меня  номер вызвал улыбку. Жюри отметили «смелость» и определили хореографию, как «толчок для вдохновения».

Обычно шоу строится по восходящей. Сильнейшие номера  припасают на финал. Таков закон жанра. Однако в шоу «Танцуй!» об этом забывают. Это  я заметила и в прошлый раз. Итак,  как выступила последняя пара. Варвара Шилепина и Данила Ситников. В  танце были предметы и очень эффектные манипуляции с  мукой или песком.  Афрохаус по мотивам «Робинзона Крузо»  лично на меня впечатления не произвел. Какое впечатление, когда почти 2 часа ночи. Смотрела из последних сил. Пара получила низкие оценки. 

Не очень хороший результат и очень плохой  вариант для окончания очередного  этапа  конкурса. ТЧ май 2015.

Дома на воде, праздник мидий, ледник и водопады.Неповторимый Сиэтл

Первая моя реакция на очередной выпуск юбилейного  сезона «Орел и Решка», возмущение. Совсем недавно я уже побывала в Сиэтле вместе с ведущими «Орел и решка. Шопинг».Что нового расскажут на этот раз? 

Конечно же, повторилась стена жвачек, рыбный волейбол на  самом большом  фермерском  рынке Америке. Правда лосося здесь ловила не Маша Ивакова, а Андрей Бедняков. Слишком узнаваемый Сиэтл. И все же о мегаполисе  узнала больше: город начинается со вторых этажей, так как комфортной жизни мешали поднимающиеся воды.  Очень оригинально работает транспорт. В метро  ездят не только электропоезда, но и  автобусы. 

Самые дорогие дома  находятся на воде. Именно в таком жил ведущий. Здесь вместе с халатом – тебе  предлагают  и спасательный жилет,  и очень не советуют передвигать мебель. Может произойти  катастрофа- дом может наклониться и т.д.

Здесь даже есть градация, первая линия, вторая линия…По виду на озеро. Вместо машин –  яхты. Приветствие тоже не обычное «Добро пожаловать на борт» и еще одно объявление «Не кормить гусей!».

Этот выпуск был в большей мере посвящен потрясающей природе  вокруг Сиэтла. Это озера, леса, водопады, горы. Они  восхищают.  

Регина поднялась на  ледник Рейнир.  Ее проводником был  наш соотечественник, альпинист. И если вечером  ведущая причитала: «Доживу ли до утра»,  то  на рассвете   восклицала: «Такое утро запомнится на всю жизнь». 

И еще Регина побывала на празднике мидий в городке Кодивиль. Было забавно смотреть на поглотителей  мидий. Нужно было за рекордное время съесть   3 стакана.

Андрей Бедняков на гидроплане  побывал на острове Сан-Хуан, где наблюдал касаток и преподал урок биологии для «чайников». Любое появление ведущего в очередном выпуске «Орел и решка» лично мною приветствуется. Он всегда интересен. ТЧ май 2015

"А зори здесь тихие". Новая версия для молодого поколения.А что-то главное пропало.

Тому, кто видел фильм «А зори здесь тихие» Станислава Ростоцкого,   трудно быть объективным  при оценке новой версии  Рената Давлетьярова. Две эти ленты отделяют более 40 лет. Возможно, молодому поколению доступнее  новое прочтение произведения. Но для меня  ближе и душевнее был первый фильм. Он рождал  пронзительную боль за всех, кого забрала война.

К сожалению, лента Рената Давлетьярова  не вызывает  таких  чувств.  Казалось бы  режиссер и сценаристы сделали все, чтобы раскрыть характеры  главных героинь. Придумали флешбеки-  довоенные истории. Увы, это не сработало. Почти все  девушки для меня остались на одно лицо. 

Особенно  удивила  Евгения Малахова в образе Жени Комельковой. По повести Бориса Васильева  и первому фильму она  настоящая  красавица. А что мы увидели в новой версии?

Похоже,  пробы проходили только  те, кто    хорошо смотрелся в бане. Новый фильм значительно короче  первого, но  эта сцена  значительно длиннее.  У Ростоцкого  она  смотрелась естественно, в новой ленте только для того, чтобы показать обнаженную натуру. Но и этого режиссеру показалось мало, он придумал еще одну «обнаженку» у  водопада.

Но не это меня больше всего расстроило: а то, что здесь  слишком  явственно звучала мысль напрасных жертв. «Ведь железную дорогу в конечном итоге охраняли», рассуждал старшина Васков. Получается,   не стоило   выявлять и    преследовать диверсантов. 

Очень  обескуражили   его пафосные  рассуждения  возле  раненого бойца, тогда как  последний боец  из  его отряда    уводила диверсантов все дальше в лес, вступив с ними в неравный бой. А где был командир?  

 Мало   правдоподобными  были    эпизоды, когда  хрупкая девушка   и сам Васков убегали от немцев, отстреливаясь. Причем  командир добежал до болота, до которого, ох как было далеко. А  эпизод, когда раненый Васков взял в плен 3 здоровенных  диверсантов.  Кто в происходящее на экране смог поверить.  А немцы не люди- маски. Несмотря  на то, что старшина Васков (Петр Федоров) в фильме  весьма убедителен, но  из-за  его хорошего  литературного  языка образ утратил  нечто очень привлекательное и родное.

Что же новое поведал нам режиссер Ренат Давлетьяров?  Каких-либо новых идей не просматривается. Фильм хорош яркой   картинкой, динамикой,  некоторыми эффектными перестрелками, трогает  песня  ( жаль что  звучит в конце фильма.) Но самое  досадное то, что  в  новой версии тема  напрасных  жертв   звучит   более  убедительно, чем то, что все герои. А как же Родина, которую защищали миллионы?! И это в год 70-летия Великой победы.

 Фильмом «А зори здесь тихие…»  завершились Дни российского кино в Приднестровье. Зрителям было предложено 5 лент. Все это  были новые,   и даже  премьерные фильмы. Все  сеансы проходили при полных залах. Многим приходилось сидеть  в проходах. Важно, что интерес к российскому кино большой. Организаторы показа обещали, что такие встречи  у большого экрана в Тирасполе продолжатся. Буду надеяться, что это так и будет. ТЧ май 2015.

Преступление без наказания и чем может закончится уик-энд в лифте.

Этот   фильм планировала посмотреть после церемонии награждения  премией «Золотой  орел». «Уик-энд» Станислава Говорухина был среди номинантов. Познакомилась с этой новой и очень спорной работой метра отечественного  кино на «Днях российского кино» в Приднестровье. Скажу откровенно: он вызвал во мне неоднозначное  мнение. Ключ к разгадке  этого не типичного для Говорухина  фильма  нашла в конце. В титрах  увидела имя Калефа Ноэля, автора  произведения  «Лифт на эшафот». «Если это экранизация- это другое дело», подумала я. Но это тоже было  заблуждение.

«Уик-энд» перенес нас в нашу действительность. Несмотря на то, что фильм снят  в черно-белой эстетике 60-ых,  персонажи,    поступки и преступления слишком  современные. А вот  обморок после убийства, раскаяния  о содеянном   и страдания главного  героя – типичный  Достоевский.

В фильме 2 неравнозначные сюжетные линии. Одна -это  история об офисном аферисте Игоре Лебедеве. Он не только совершает различные махинации в бизнесе, но и не чист на руку со своими родственниками. Преступление  он обдумал  до деталей, а погорел на  волнении и забывчивости. Отключенный лифт стал  мышеловкой для мышки, позарившейся на бесплатный сыр. Следить за героем,  у которого выбили опору из под ног было интересно, переживала  вместе с ним. Еще более драматичным было его задержание и обвинение  совершенно в других преступлениях. Это был парадокс и расплата.

Другая сюжетная линия о мелком воришке-угонщике, который легко  вступил на путь  преступлений и избежал наказания. Вот это  трагедия  современного общества: Преступление без Наказания.

Что  не  сумел снять  именитый режиссер -так это обнаженную натуру и эротические сцены. Это было  откровенно, совсем не кинематографично.

 И совершенно не обязательно было показывать в таком качестве и объеме  для этой линии сюжета. У настоящего  мастера всегда   есть чувство меры. Здесь Говорухину оно подвело. Возможно все дело  в подборе актеров. Фальшивая  Инга (Юлия Пересильд), 

девушка без индивидуальности  подружка угонщика (Юлия Хлынина), переигрывающая жена   главного  героя (Екатерина Гусева), не выразительный образ родственника (Александр Домагаров). 

Тот, кто, действительно запомнился - это   актер  большого драматичного таланта Максим Матвеев. 

Я даже от него не ожидала таких высот  героев Достоевского, несмотря на то, что  он их уже играл.

 Въедливо достоверным был Виктор Сухоруков в роли следователя. У меня даже была смутная надежда, что он распутает клубок преступлений,   и каждый получит по заслугам. 

Запомнились интриги, держащие  меня весь фильм в напряжении. Выберется ли герой из лифта? Сможет ли противостоять ложному обвинению? Разоблачат ли угонщика? Удастся ли следователю докопаться до истины?

 В целом фильм «Уик-энд», на мой взгляд, обладает рядом достоинств, но пересматривать его никогда  не захочу. ТЧ, май 2015г.

Проза жизни и любви.История А,Володина , а герои обстоятельства современные.

Уже на следующий день после просмотра фильма «Еще один  год» я не могла вспомнить каким он был   черно-белым или цветным. Настолько блеклой   оказалась эта современная версия  пьесы Александра Володина  «С любимыми не расставайтесь». Помню фильм Павла Арсенева  с Абдуловым и Алферовой. Это была пронзительная история любви и потери.

 И вот новое прочтение истории в новых реалиях сегодняшнего дня. Мрачная серая, не выразительная Москва,  в основном из окна машины, на которой «бомбит» главный герой. Егор ночью таксует - днем отсыпается. Не до  модных тенденция в области дизайна или новинок  кинематографа. Диплом о высшем образовании в реальной жизни не пригодился. 

Его избранница Женя получила престижную работу в одном агентстве и пытается «влиться в коллектив», где интересно и  весело. Происходит   конфликт разных  интересов, ревность к новому миру жены. И уже брошенная фраза: «Я с тобой деградирую» делает свое  черное дело. Молодые  ссорятся,  расходятся, сходятся и опять расстаются. 

И все  эти  приправлено  жуткими скучными нудными эротическими сценами.  На этот кошмар смотреть было тошно. В зале  звучали то смешки, то  велись пустые разговоры. Не умеют у нас снимать постельные сцены. Вместо красоты отношений какая-то серость, обыденность, сам процесс.

Серостью пропитан весь фильм. Эти скучные застолья с примитивными  тостами, такие же вечеринки, пустые разговоры, бессмысленные диалоги, серость быта. 

Возможно, как и в реальной жизни. Но все это не интересно.  Все это мы  видим каждый день.  Показанная  проза жизни   начисто убивает веру в то, что  была любовь. А тогда о чем фильм «Еще один год» режиссера Оксаны Бычковой?!

Обратила внимание, что в этом фильме даже проигнорировали  музыку. А она могла бы хоть как-то смягчить впечатление от прозы даже в интимных отношениях героев. На мой взгляд,  не очень удачно подобраны актеры.   Между   Алексеем Филимоновым и Надеждой Лумповой  дуэт  не  сложился. 

  За что  Егор мог полюбить Женю-  не понятно. Не было искры, магии,  вдохновения,  которые заставляют сопереживать героям. Очень жаль, что этот фильм – это новое российское кино. Он был не только представлен в Тирасполе в рамках «Дней российского кино», но и на  кинофестивале  в Роттердаме. Странный выбор!

ТЧ, май 2015.

Остаться на земле, чтобы завершить дело всей жизни. Лучшая российская мистическая комедия "Призрак"

Жаркий выдался май в этом году. Я имею в виду не только температурный максимум, но прежде всего  культурную программу. Еще не успела прокомментировать фестиваль американского кино, как появилась новая афиша: «Дни российского кино». И вновь  нет мне покоя. Я не могу упустить  возможность посмотреть новые российские ленты на большом экране, причем  некоторые раньше, чем их увидят зрители России.  Мне удалось посмотреть  пока 3  фильма.

Сегодня напишу о самой  лучшей ленте  этого показа,   мистической комедии режиссера  Александра Войтинского « Призрак». Давно не видела  хорошего семейного кино.  Этот фильм  одинаково интересен, как подростковой аудитории,  так и взрослой. В зале кинотеатра «Тирасполь» практически не было свободных мест задолго до начала просмотра. 

Замечательный тонкий юмор, прекрасный дуэт   Федора Бондарчука и юного Семена Трескунова.  Юрий Гордеев  - амбициозный  авиаконструктор, который кроме самолетов любит еще и женщин. Но самолеты  все  же больше. Именно из-за своего самого совершенного детища ЮГ-1  Юрий Гордеев, после гибели  в  автокатастрофе,  и задержался на земле в образе ПРИЗРАКА. Главное дело его жизни доказать, что его самолет самый лучший.

 По воле случая его видит  и слышит только один человек  семиклассник Ваня Кузнецов. Заика, зануда, подавляемый  мамиными амбициями подросток,  является изгоем  среди  одноклассников. Над ним смеются, его используют.  К тому же он   безнадежно влюблен. Нет смысла пересказывать фильм, но как говорят: 2 героя нашли друг друга и заключили договор о взаимопомощи.

Я давно не испытывала такого удовольствия от фильма. Федор Бондарчук превзошел  самого себя. Интеллигентный, красивый, брутальный. Когда герой  осознал весь трагизм произошедшего,  не  снизошел до мелодрамы, оставался прежним, но с грустью в глазах.

  Семен Трескунов достойный партнер  Бондарчука.  Семен, несмотря на свой возраст, очень естественен  в кадре, смешон в своих проявлениях страха и неуверенности.

 У фильма «Призрак» хороший сценарий,  профессиональная режиссура,  прекрасные  спец эффекты и великолепный  компьютерный самолет. Замечательный фильм, который оставил очень хорошее впечатление.  Лучшая  российская комедия последних лет. ТЧ, май 2015.