История жизни без величия личности. Людмила Гурченко достойна лучшего воплощения.

Сериал «Людмила Гурченко» ждала и была настроена смотреть,  не смотря ни на что. И свое намерение  не изменила. В четверг посмотрела заключительные серии и поняла, что,  к сожалению, особого трепета у меня   эта экранизация  не вызвала. Безусловно, читала  воспоминания  Гурченко, люблю  фильмы с ее участием, восхищаюсь ею, как неординарной личностью. Причем, поняла,   что  Гурченко  великая,  только,  когда ее не стало. Безусловно, она была уникальной.

 И вся трагедия ее личной жизни в том, что ей она,  по большому счету,  была не нужна.  Ей нужна была  сцена, драйв, который она ощущала, купаясь  в лучах признания  и обожания. Только здесь она чувствовала себя счастливой. Стоит ли за это ее осуждать? Творчеству, перевоплощению  она отдавалась всецело.

Что касается сериала, как всякая  биографическая лента, она не могла раскрыть  неординарность личности  актрисы. Что же мы увидели в  фильме «Людмила Гурченко» режиссеров  Сергея Алдонина и Александра Имакина?   Несколько озадачили первые 2 серии, так как из младенчества Людмила  резко шагнула  с студенческую жизнь. Не было перехода. 

Детские годы, выпавшие на  период оккупации, были показаны только в  третьей  серии. Не очень удачный вариант.  Запомнились какие-то фрагменты. Не было страха, ненависти  к оккупантам, не было  трагических ноток. Конечно же, очень  раздражала исполнительница роли матери Гурченко  Лели- Надежда Михалкова. Особенно сцена молитвы.  Смотреть это было невозможно, поэтому восприятие оккупационного детства Люси  было затруднительным.

 Если уже о персоналиях, то отец в исполнении  Николая Добрынина мне показался  очень   земным,  эмоциональным, действительно любящим и любимым.

 Где- то чуть переигрывал, но в целом  отца я  таким себе и представляла. Не случайно Гурченко мысленно советовалась с ним и тогда, когда его не стало. Именно он вылепил из нее настоящего борца, стойкого оловянного солдатика. «Она никогда ни от кого не зависела. Поэтому и не сломалась».

Сериал не только вернул нас в другую эпоху, но и показал,  как развивалось и пробивало себе путь советское киноискусство. Василий Ордынский, Иван Пырьев, Андрей Кончаловский, Никита Михалков, Эльдар Рязанов, Сергей Герасимов, Тамара Макарова. Особенно хороша была Лютаева в роли Макаровой. Стать, взгляд,  собственное достоинство, аристократизм.

 Мы побывали на съемочных площадках известных фильмов. Но очень часто приходилось догадываться, каких.  Как впрочем,   нужно было   угадывать близких  друзей,  и даже мужей Гурченко.

 Мотивы авторов сериала понятны, но разве можно вычеркнуть из  биографии актрисы   ее 6 мужей. Их фамилии известны, не думаю, что нужно было их называть другими именами. 

Лично я не сразу  смогла сориентироваться. Не все уже могут предъявить претензии  сценаристам. А почему близкий друг Высоцкий так же под другим именем. Мне показалось, что Николай Расторгуев в образе Марка Бернеса не совсем удачный вариант, во всяком случае,  меня  образ  не убедил.

Какой   же  предстала перед нами,   многими  любимая,  Людмила Гурченко? Импульсивная, страстная, одержимая своими ролями и своими воплощениями. 

 Она жаждала обожания публики и,  конечно,  любви в промежутках  между съемками и  концертами. Ей нужны были заботы, внимание в редкие минуты отдохновения и не более. Она просто не рождена была для семейной жизни, которая  требует больших усилий. Гурченко на это была не способна. И не стоит ее в этом упрекать. Она рождена была для другого.  У каждого свое предназначение. 

Отсюда проблемы с дочерью и  распадающиеся браки.

Актриса Юлия Пересильд попыталась создать образ в рамках того сценария, что был написан. 

Иногда была похожа,  иногда нет. Иногда ее действия были  мотивированы,  иногда нет. Получился портрет не очень глубокой личности. 

Но чтобы сыграть многие роли, их нужно было прожить, все это пропустить через себя. Для этого нужна  была более детальная проработка. Поэтому  Гурченко  из сериала  не затронула глубокие струны моего сердца. То, что меня восхищало в ней,  в  этой ленте  отсутствовало. ТЧ, ноябрь, 2015 года.

"Битва за Севастополь"-лучший фильм о войне последних 2 десятилетий.

«Лучший  отечественный фильм о войне  за последние  четверть века». С этим мнением я не могу не согласиться.  Лента «Битва за Севастополь» производит огромное впечатление, смотрится на одном дыхании. Невероятная история о реальной женщине снайпере  Людмиле Павличенко, рассказанная  весьма неординарно.

С легендарным снайпером  «леди Смерть» нас знакомит первая леди-Элеонора Рузвельт, которая не торопится встретиться с Хрущевым, а хочет увидеть свою давнюю знакомую Людмилу Павличенко.   Главной нитью сюжета становится конференция в Чикаго  1942 года.  Советское правительство  ищет  любые возможности, чтобы склонить Америку к открытию Второго фронта. 

Хрупкая женщина произносит  невероятные слова: «Мне 26 лет. Я убила  309 фашистских захватчиков.  Не кажется ли вам, джентльмены, что вы долго отсиживались за моей спиной?». 

  Как складывалась судьба этой сильной женщины, как ей удалось  стать «живой легендой» с именем которой бойцы шли в бой, мы   узнаем   с каждым новым  воспоминанием-эпизодом, без  хронологической последовательности.  

  Суровое воспитание в семье.  Девочка отличница, привыкшая  все делать на «отлично» смогла превзойти парней   в  стрельбе, поступает в институт,   направляется на курсы стрелков.  Скромница знакомится с робким парнем  хирургом  и его смешной и наивной еврейской семьей. Борис один из его мужчин, которому в  последствие она была обязана жизнью. Людмилу, получившую 4 ранения и контузию, он  неоднократно спасал. 

Еще один мужчина  преподал  ей военную науку. Третий - Леонид Киценко  помог ей обрести смысл жизни. Очень  эмоциональный  эпизод встречи нового года. Все это были трогательные истории любви и потерь. Невозможно забыть эпизод, когда  2 снайпера мужчина и женщина  бегут под взрывы  мин.

 Он прикрывает ее своим телом. Она, очнувшись, пытается его спасти. Потрясающая  сцена ее метаний, бессилия,  отчаянья. И все это под   эмоциональную  музыку. 

Песен  в фильме было 3: на русском, английском, украинском. Все  3 яркие пронзительные, усиленные визуально событиями, действиями героев. А какое роскошное небо увидела героиня в  один из напряженных моментов затишья перед боем.  Как роняла слезу, когда увидела фотографии семьи, убитого ею снайпера. 

«Битва за Севастополь» потрясающая картина по силе эмоционального воздействия. Я давно такого потрясения от военной ленты не испытывала. Огромная благодарность режиссеру Сергею Мокрицкому  и оператору Юрию Король. Спасибо и за честность.   Показали,   как были брошены на произвол судьбы защитники Севастополя. Не была своевременно произведена эвакуация людей. И   горячей битвы  за  Севастополь не показано. У снайперов  была другая задача: каждый день выходить на встречу со смертью: один на один.

Лента «Битва за Севастополь» создана  совместно украинскими и российскими кинематографистами. Замечательный проект. Как хорошо, что реальные взаимоотношения двух стран не отразились на  совместной работе.

В фильме замечательный актерский состав. Прежде всего,   Юлия Пересильд, она  смогла создать цельный образ. Ее героиня не многословна, поэтому создать ее психологический портрет было чрезвычайно сложно.  Актриса блестяще справилась со своей  задачей.

Запомнилась в роли Элеоноры Рузвельт Джоин Блэкхем. 

Как всегда  достоверным  был  и харизматичный  Евгений  Цыганов. 

Остались в памяти образы, созданные  Олегом Васильковым и Никитой  Тарасовым. Запомнилась даже маленькая девочка, так надрывно читающая стихи Симонова «Убей его...».  От этой жуткой декламации тоже стало не по себе. Редкий фильм,  каждый эпизод которого трогает сердце и душу. Как оказалось для этого не нужно  каких-то навороченных спецэффектов. ТЧ, май 2015 года