Хореографическое шоу, международная команда. Самый амбициозный проект- балет "Великий Гэтсби".,

Когда я решила поехать в Одессу на  балет «Великий Гэтсби», ничего о нем не знала. Руководствовалась лишь  несколькими фактами:  за 2.5 месяцев до представления, все билеты  были раскуплены,  и что этот проект мирового уровня. Раздумывать было некогда. Билеты нужно было бронировать срочно. 

 Позже были сомнения: не хотелось ехать  на вечернее представление так далеко, да и цены на билеты были очень высоки по нашим меркам существования  на выживаемость.  Но,   как говорят: «Все преходяще, а впечатления остаются на всю жизнь». И,   благополучно, вернувшись  домой  после балета, подумала, что я молодец. Это стоило посмотреть. Более того, в знаменитом  Одесском театре  Оперы и Балета  я не была лет 40. 

Храм искусств меня порадовал. Его  реставрировали,  и он предстал во всей красе. В  позолоте и восстановленной росписи  потолка.

Теперь о балете.  Несмотря на  безусловные плюсы,  мое мнение  о балете  «Великий Гэтсби» не столь восторженное. Но вначале позитивные моменты.  Артисты балета  на сцене были безупречны. 

Великолепен  Дмитрий Матвиенко -легенда мирового балета. Он   призер многих балетных конкурсов, один из самых титулованных танцоров. Современная хореография помогает показать  артистов балета с самых неожиданных сторон.  Отдельные  дуэты  были необыкновенно органичны и  хороши. В них   совершенство искусства танца. 

Балетмейстером  и режиссерам «Великого Гэтсби» является именитый хореограф Дуайт Роден. Он    работал    в цирке Дю Солей, ставил танцы Принцу и другим знаменитостям. Отдельные   танцевальные эпизоды были интересны, но  в целом,   меня не покидали сомнения и  странные чувства. Там, где балет приближался к классическим формам- все было прекрасно, а современная  хореография с  ее    экспериментами была   бедна     формой и содержанием.  

Было такое впечатление, что  хореограф пытается движениями передать слова, ну как в индийском классическом танце.  Этот  современный  хореографический язык был корявым и не выразительным. Я  очень  давно видела балет  Мориса Бежара. Этот  современный балет для меня   был откровением. В «Великом Гэтсби» ничего подобного не увидела. Да и в целом  он  смотрелся  бледнее. 

Весь спектакль для меня распадался на эпизоды, дивертисменты, цельности не ощутила. Многие плюсами считают  видеоряд,  проецируемый на  задник сцены. Это было сделано талантливо,  эффектно. Но,  на мой взгляд,  к  такому средству  прибегают, когда не могут содержание выразить в хореографической форме.

Композитором в данном международном проекте выступил известный продюсер и композитор Константин Меладце. Безусловно,   заслуживают внимания его стилизации джаза, блюза,  и других музыкальных жанров. Но где была  оригинальная музыка? Ну,  только в нескольких дуэтах звучали   интересные темы. В большинстве танцевальных  эпизодов, Меладзе, видимо, пришлось   следовать  задаче хореографа. И это было  не оправдано,  печально. 

Но несмотря на мои придирки, балет «Великий Гэтсби»  потрясает масштабом,  необычностью замысла и воплощения.

 На сцене  знаменитого  Одесского театра история о человеке, который деньгам и величию предпочел любовь, напоминала сказку,  от которой невозможно было оторваться. Балет, каким бы он не был, если танцуют профессионалы- это всегда прекрасно. ТЧ, апрель. 2017.

Танцовщица, любовница, шпионка. Загадочная Мата Хари в международном, высокобюджетном проекте.

 Я бы посмотрела этот фильм в любом случае, каким бы плохим он не оказался. Это потому, что  личность Мата Хари-  осталась  загадкой. Вымыслов и  домыслов  было больше, чем реальных фактов.  

С большинством  сведений ее биографии   была знакома, но в  интернациональном сериале (Россия, Португалия, Украина), конечно же,  были детали, которые только подогревали мой интерес. Безусловно,   мы увидели  еще одну  оригинальную версию жизни и смерти  знаменитой Мата Хари. И это,  по-своему, было интересно.  Из анонса узнала, что фильм купили  30 стран. Думаю,  плохой сериал не  получил бы столь высокую оценку и  не  нашел бы   спонсоров  на 12 миллионов $. Таков бюджет сериала. Конечно же,  сделан фильм  масштабно, денег не жалели ни на декорации,  ни на костюмы. Все ярко, красиво, шикарно.  Это радует глаз и отвлекает от личных проблем. Это ли не главное, когда сморим кино.

И еще один важный момент:  такой ли я представляла Мата Хари? Мой воображаемый образ с воплощением  Ваины Джоканте  в основном, совпадают. Не была красавицей, но была  чертовски  мила и обаятельна. Обладала магнетическими чарами, которые  возбуждали мужчин. Нужно вспомнить время, когда блистала  Мата Хари. Она одна из первых женщин, обнажившихся  перед широкой публикой. Отсюда  ажиотаж, восхищение и  зависть недоброжелателей. Знаю, что у французской актрисы Ваины Джоканте была дублерша. Не знаю в каких эпизодах, но первое, что подумала,  увидев исполнительницу главной роли, -  в кастинге   определяющим фактором  была фактура. 

  В сериале   «Мата Харри» сам образ  не был цельным. Маргарет слишком быстро из  скромной домохозяйки превратилась в   женщину «вамп»,   с преувеличенной самооценкой. Во многих сценах Ваина Джоканте переигрывает. Свое женское обаяние  ее героиня демонстрирует слишком  нарочито.  Конечно же,   Мата Хари  смешная шпионка, с блокнотиком,  бегающая по железнодорожному перрону. Политические интриги явно не для ее женского ума.

 В сериале разочаровали  практически все  женские образы. Не похожа на себя и совершенно лишена обаяния  и хоть малейшего сочувствия  Златка Дженич( Светлана Ходченкова).  С каждой новой ролью в исторических фильмах  Ходченкова все больше меня разочаровывает. Виктория Исакова   (покровительница Лидия)пытается создать  образ  своенравной вседозволенности.  Уж очень очевидна ее злодейская сущность. 

 Реальный персонаж Элизабет  Шрагмюллер, этакого  гестаповца в женском обличии,  в исполнении Ксении Раппопорт, какой-то выхолощенный, в одной краске. Мало  интересная работа. 

Не умеют наши русские красавицы играть на уровне с иностранными партнерами. Нет  в  них многозначительности, особого шарма и внутреннего содержания, все какие-то поверхностные.  Приблизительно таким  же я увидела  капитана Маслова в исполнении  Максима Матвеева. Хорош собой, пожалуй и все.  

Очень смешон и наивен, когда прогуливается с секретными сведениями, когда один  атакует врага, когда подписывает бумаги,   не глядя, когда «штурмует»  крепостные стены, где заключена Маргарет.  Вся любовная линия от презрения к падшей женщине до великой любви-  не внушает доверия,   лишена правдивости.

 Из  отечественных актеров  хорош и колоритен, пожалуй, только капитан Ладу в  исполнении  Алексея Гуськова.  

Запомнились  актеры  Иехезкель Лазарев, Кристофер  Ламберто, Ойсен Стак,  Рутгер Хауэр. В них  иная подача и другая школа. Нашим звездам еще учиться и учиться.

Но в целом, сериал «Мата Хари», думаю, нашел много поклонников. То, что я посмотрела 12 серий – не жалею, получала удовольствие от погружения в  атмосферу  роскоши, политических интриг, любовных страстей,  коварства и  флирта. ТЧ, апрель 2017.

Дарить восторг и вдохновение. Великолепная, феерическая премьера "Помолвка в стиле"

Сюрпризы  в этот  вечер  начались   прямо в фойе  театра.  Всем,  у кого были билеты в партер,  раздавали  схему  входа и выхода из большого зала.  Это было связанно с  особенностями декораций   премьерного спектакля. «Помолвкой  в стиле»  по пьесе  Жана Ануя, в оригинале «Приглашение в замок», в театре имени Н. Аронецкой решили отметить свой очередной день рождения и Международный день театра.

 Зал был трансформирован:  через партер и амфитеатр  простирался  подиум-  важное  звено в действии  феерического спектакля, с  волшебными перевоплощениями и многочисленными переодеваниями. Это была одна из фишек   спектакля.   Это было потрясающее зрелище.   Комедия положений, смешная, энергичная, эксцентричная.

 Двух  братьев  близнецов  Ораса и Фредерика играл   молодой артист Владислав Гресь.  За считанные минуты  он успевал переодеваться и преображаться, чтобы продолжать запутанный сюжет. Старший Орас любит  капризную, избалованную и богатую  Диану Мессершман, но  пытается это скрыть.  Диана  без ума от Ораса,  но позволяет за собой волочиться его брату. Орас пытается помешать  возможному браку и приглашает  очень симпатичную особу, чтобы она   отвлекла,  влюбила  в себя  Фредерика. Изабелле отводится видная роль на балу.  Изабелла в исполнении дебютантки  Зоя Кравец- прекрасна, грациозная, искренняя, полна достоинства.

Диана (Юлия Чеботарь)  так же  хороша, импульсивна, избалована, как все  состоятельные невесты. В спектакле множество  персонажей,  отрицательных только на первый взгляд.    Они раскрываются   по ходу действия, с неожиданной стороны.  Состоятельный    Мессершман забавляет всех слуг своей скромной трапезой- макаронами без масла, но счастлив  был всего одни раз, когда его отец похвалил за хорошо сшитую рясу. Народный артист ПМР Виктор Клименко в этом эпизоде был  удивительно  трогательный. Взбалмошная   мать Изабеллы,  в исполнении  заслуженной артистки ПМР Ирины Сериковой,    смешна и трагична, потому что хорошо знает что такое прошедшая молодость и бедность. В целом,  о роли я сказала бы,  слишком гротескно,  излишняя  буффонада упрощает образ.   

Госпожа  Демермот   (заслуженная артистка МССР Людмила Байрактарова) кажется безучастной только в первых сценах, в финале она все берет в свои руки и способствует     счастливому концу истории. Эти последние сцены  делают ей честь.  

 Спектакль «Помолвка в стиле..»  режиссера Дмитрия Ахмадиева- это настоящий фейерверк.  Во –первых,   спектакль необыкновенно музыкальный. Все действие подкреплено  музыкальными темами. Трио: Ахмадиев, Вокуловский,  Сухомлинова и Хереску в сольном исполнении  вносят  яркий акцент в каждую сцену. Поют хорошо, не придерешься, органично существуют на сцене. Более того,   в спектакле поют и  остальные актеры,  и тоже на уровне. Отдельное нужно отметить  профессиональное исполнение   О Хереску.

 Почти все 3 часа действия,  на сцене  стоят, лежат, участвуют в действии статуи –призраки. Это амурчики. Они и скульптуры в летнем саду,  и   статисты,  успокаивающие героев, помогающие им сохранить устойчивость жизненных принципов и  шаткого положения на  условных пьедесталах.  Они   и в танце,  и пантомиме. Замечательное украшение спектакля.

Но на балу в замке, безусловно, есть и приглашенные артисты. Это балет  «Айна». Девочки смотрелись эффектно и  прекрасно  оживляли  спектакль своими танцами,  потрясающими костюмами.

 О костюмах спектакля следует сказать особо.  Обычно, наш театр, стесненный в средствах, экономит на всем. На этот раз   они потрясающие, яркие,  эффектные, каждый – штучный экземпляр.  Браво  художнику О. Бызиной, костюмерам и пошивочному цеху.

Театр посещаю с самых первых дней его создания. Пожалуй,  не пропустила ни одной премьеры. И скажу, что таких шикарных костюмов  на сцене давно не видела. Еще раз браво! Блестящее и  оформление спектакля. 

Безусловно,   приятно было видеть на сцене  артистов  нескольких  поколений актеров.  Браво, главному режиссеру  заслуженному артисту ПМР Дмитрию Ахмадиеву,  который осуществил грандиозный замысел, оживил пьесу,  написанную в прошлом веке. Подарил зрителям восторг и восхищение театром, ТЧ март 2017 года

Какое свидание назначила Светлана Крючкова тираспольчанам.

На творческую встречу  Cветланы Крючковой шла без особого трепета. Просто не хотела упустить шанс   узнать нечто новое. Да и  к  заслуженной артистке, народной  артистке Светлане Крючковой отношусь с большой симпатией.

 Не все роли в ее исполнении помню, но достаточно  даже тех, что  остались  в памяти. Это  сериал «Ликвидация», «Похороните меня за плинтусом», «Родня»,   «Большая перемена»,  «Старший сын», «Брежнев», «Утомленные солнцем». Все  образы, созданные актрисой,  колоритные и яркие. Но главное, что она  не носит нимб «королевы», а  сохраняет  непосредственность и искренность.

 Творческая встреча в Тирасполе называлась «Назначь мне свиданmе». Но я бы сказала, что это   актриса  назначила свидание зрителям и пришла на него со всеми своими  лучшими чувствами и воспоминаниями.  Светлана   Крючкова  родилась в Кишиневе,  и все ее детство прошло  в интернациональном дворе. Вот откуда ее незабываемые  героини, впитавшие в себя украинско-русский- еврейский колорит. Вот откуда  щедрость  души и  любовь к людям. Они просто выплескивались на зрителей.   Воспоминания детства сменяли смешные эпизоды, связанные со съемками фильмов,  общениями с коллегами и   именитыми режиссерами. Актриса исполняла песни, которые звучали в фильмах и которые  по разным  причинам были  кем-то забракованы.  Исполняла хорошо, искренне. Из смешных эпизодов запомнилась встреча с режиссером фильма «Буратино», который свое приглашение сняться,  начал с  неожиданной фразы: «Вы очень похожи на жабу. И ваш сын на жабенка». 

Светлана Крючкова   имеет много наград, но больше всего ценит   медаль Пушкина «За  большой вклад в развитие  отечественного  театра и  искусства». Актриса много и   выступает со специальными  просветительскими программами, посвященными разным поэтам. Готовит их совместно с исследователями  их творчества. Знакомит   любителей  поэзии с  различными произведениями, в том числе и с неизвестными,  опубликованными  недавно.  Некоторые читает   со сцены  единственная в мире.

На творческой встрече  в Тирасполе читала Анну Ахматову и Марину Цветаеву, Марию Петровых. Дополняла поэзию интересными фактами из биографий поэтесс. 

 Иногда, чтобы оценить  поэтические строки, необходимы знания обстоятельств, в которых стихи  были написаны. Такие детали, почему использовано   то или  другое,  сравнение   особо  ценно. Это  приближает к пониманию  особенностей  языка и стиля автора.

 Безусловно, подобные встречи   расширяют  кругозор. Мне  захотелось перечитать  многие  произведения. Светлана Крючкова  остается естественной в жизни и на сцене.  И  еще  одно  очень важное свойство – она любит своего зрителя, трепетно относится к каждой новой встрече.  На эту даже пригласила своего сына, чтобы  он   порадовал Тираспольчан своей игрой на гитаре. В зрительном зале  Светлану Крючкову  приветствовали  друзья по Кишиневу- известные люди  в нашем городе.  

Приношу извинение за  отсутствие приличных фото. Так уж получилось. Опоздала и со своей заметкой, так как число культурных мероприятий – зашкаливает. Не успеваю  смотреть и писать.ТЧ, март, 2017 года.