«Блистательна, полувоздушна,
Смычку волшебному  послушна,
Толпою нимф окружена, 
Стоит Истомина. Она, 
Одной ногой,   касаясь пола,
Другою медленно кружит,
И вдруг прыжок, и вдруг
летит, 
Летит, как пух  из уст Эола, 
То стан  совьет, то разовьет
И быстро ножкой ножку бьет…»
Известные строки Пушкина из романа «Евгений Онегин». Да Пушкин любил балет и то, что спустя пол века, после написания романа, была создана опера на музыку Чайковского, было естественно. А вот премьера балета состоялась не на родине, а в Штутгартском театре в 1965 году.
«Онегина» поставил  англичанин южно -африканского происхождения
Джон Крэнко ( John Cranko). Только в 1972 году 
балет увидели в СССР. На сцене Большого театра «Онегин» был поставлен
только  в 2013 году. Лавры первенства, к
сожалению, были  не  Родине 
великого поэта.
Я впервые  увидела балет «Онегин» в Торонто в ноябре
2023 года. Он меня восхитил с первой минуты. На 
прозрачном занавесе прочитала: «Евгений Онегин». Я   не сразу поняла, что написано  на русском языке с широким росчерком   Пушкина, а далее более… 
На прозрачном занавесе
очередной сцены тоже  были строки,  написанные характерным почерком русского
гения.  
В первой же сцене   нас приветствовали,  березки. Такой  близкий 
сердцу русского  пейзаж. Это  трепетное отношение к первоисточнику сразу
настраивало на  позитивную волну. 
Но меня все время волновал
вопрос: «Как можно  танцевать под оперную
музыку?» В программке  значился
Чайковский.  На протяжении всего  балета звучала  прекрасная, узнаваемая  музыка. Я поражалась, как она  гармонично передавала действия,  чувства героев и   была  хореографически точной. Оркестр   исполнял Чайковского  великолепно. Аранжировщик  и дирижер Kurt-Heinz
Stolze.  
«Каким   величайшим гением был Чайковский»,  - эта мысль постоянно крутилась в голове. Я
просто  растворялась в этой музыке, но
это точно не была опера «Евгений Онегин». Только потом я узнала, что для балета
были подобраны другие произведения Чайковского. Музыкальную основу  составили фортепианные и оркестровые
произведения. Это  цикл «Времена
года»,  опера «Черевички»,
симфоническая  фантазия «Франческа де
Римини», увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». Композитор Штольц  считал, что такие произведения   помогли 
раскрытию  замысла  Пушкина 
в танцевальных формах. « Это было первое в истории мирового
балета обращение к пушкинскому роману, опередившее русский театр».
Дух романа в балете передан с большим уважением к русской классике и к русской культуре. Балетмейстер Джон Кранко ( John Cranko)-представитель неоклассического направления в хореографии. В «Онегине» нет пантомимы и излишней слащавости. Танец красивый и даже изысканный. Особенно хороши дуэты. Игривый - Ольги и Ленского, наполненный чувствами - Татьяны и Онегина. Дует на балу Татьяны и Гремина это уважение друг к другу и достоинства.
 Некоторые поддержки   в дуэтах 
трудно с чем-то сравнить. Они не только технически сложные, но и
невероятно  эффектные.  Это настоящие 
открытия  в  балетном жанре.  
Трудно забыть сцену «Письмо
Татьяны», когда главная  героиня  всю ночь пишет, обращаясь к образу Онегина,
который вдруг появляется в зеркале. И как наваждение, девичьи грезы, заключает
ее в объятия.  Прекраснейшие нежные
чувства просыпающейся любви.  
А   прозрачный 
занавес в воспоминаниях  Онегина
тоже оригинальное решение. Сцена Ленского перед дуэлью, его прощание с жизнью,
высокого эмоционального накала. Гениально 
задумано. 
Восхитительное финальное
па-де-де  Татьяны и Онегина.  Невероятный накал страстей.  Страсти Онегина и борьба с чувствами -
Татьяны. 
Ну,  как не вспомнить Пушкина: «Я Вас люблю, к чему
лукавить,  но я другому отдана. Я буду
век ему верна…» 
Однако, здесь  видим несколько иное  прочтение произведения. Это не трагедия  «лишнего человека» Онегина, а трагедия
Татьяны, чье сердце разбито. И даже сильнее, чем в юности, когда она была
совсем юной и  не понимала еще силы
страсти, а была только во власти романтических иллюзий. Хочется отметить
артистов балета. В целом впечатление настолько хорошее, что  даже не хотелось замечать некоторые
шероховатости при исполнении сложных прыжков и вращений.  Труппа  
национального канадского балета интернациональная.  В спектакле 
были заняты: Naoya Ebe, Keaton
Leier, Stephanie Hutchison,Koto Ishihara, Emerson 
Прекрасный  кордебалет.  
Танцы на балах  в  деревне и в столицах  восхищают 
своей мощью и выразительностью. Пожалуй, единственное мое   возражение- это   стилизация 
танцев народного гуляния в 
деревне Лариных. Как бы не 
подгоняли народный стиль под балетный жанр, но в танцах крестьян было
все: и шаги болгарского и молдавского танцев, но мало из русских плясок. А вот
на балах, кроме пародий на общество немощных стариков,  все было шикарно. Высокие поддержки,
интересные проходки, неожиданные изменения рисунка танца.  Невозможно глаз оторвать. В достижимом
эффекте значительная роль принадлежит художнику по костюмам. Это игра цветов,  блеск и 
роскошь  покорили публику.
Не могу не выразить восторга
относительно декораций. Эти грандиозные люстры на балах и свеча в комнате
Татьяны.  Место дуэли  под покровом 
дымчатого занавеса.  Воссоздание 
усадьбы в деревне и   дворца
знатного вельможи. Это все заслуга  волшебника сцены- художника и декоратора- Santo Loquasto.
По
словам Хоуп Мьюир, посвятившей  себя танцу: « Онегин» — это пример того, когда
все звезды сошлись: музыка, дизайн и хореография сплелись воедино в этой
невероятной истории. Просто от этого никогда не устанешь».
ТЧ, Торонто, ноябрь 2023 года.

